Φως στις συλλογές του Musée de l'Orangerie
Τα Νούφαλα του Claude Monet
Είναι σπάνιο να παρατηρείται μια τέτοια όσμωση μεταξύ ενός έργου τέχνης και του μουσείο ποιος το στέγαζε. Για να πιστέψουμε ότι και τα δύο οβάλ δωμάτια του Orangery, στα οποία παρουσιάζεται ο Les Nymphéas, είναι και ο Claude Monet. Κατά μία έννοια, είναι λίγο η περίπτωση.
Από το 1914 έως το 1926, στην άκρη του υδάτινου κήπου της ιδιοκτησίας του Giverny, ο ζωγράφος εντάχθηκε σε αυτό το μνημειώδες σύνολο. Έτσι έδωσε ζωή, πάνω από εκατό μέτρα και δύο ψηλά, σε ένα τοπίο με νερό που περιβάλλεται από φυτά, κλαδιά ιτιάς, αντανακλάσεις σύννεφων και ... νούφαρα (συνώνυμο ποιητικό και πολύ πιο υποβλητικό, του "νούφαρου").
Το 1921, ο φίλος και ο θαυμαστής του Georges Clemenceau του πρόσφερε να εγκαταστήσει αυτό το έργο στο Μουσείο ωοτοκίας, όλα προσφάτως αποκτηθέντα. Ο Monet, θεωρώντας τον ως μια ιδανική τοποθεσία, δέχεται, συμμετέχει στο σχεδιασμό των δύο δωματίων και αποφασίζει ότι οι πίνακές του θα κολληθούν απευθείας στους τοίχους, σαν να ήταν διακοσμημένοι για να το διακοσμήσουν.
Εντούτοις, αυτά τα δωμάτια είχαν μέχρι στιγμής σημαντικό ελάττωμα: δεν άφηναν φυσικό φως. Αυτό το χάσμα είναι πλέον ανανεωμένο με την πρόσφατη δουλειά: η οροφή έχει αντικατασταθεί εν μέρει από γυάλινη οροφή. Τα Νούφαρα μπορούν πλέον να θαυμάζονται κάτω από διαφορετικά φώτα, ανάλογα με την πρόοδο της ημέρας, όπως φανταζόταν ο Claude Monet.
Η συλλογή Jean Walter και Paul Guillaume
Εάν στο ισόγειο υπάρχει μόνο αυτός ο γιγαντιαίος Monet, πρέπει μόνο να πάτε λίγα βήματα για να ανακαλύψετε τα 140 έργα διαφόρων συγγραφέων, που συλλέγονται από τον Paul Guillaume. Ένας μεγάλος υπερασπιστής της σύγχρονης τέχνης, σύντομα έγινε μέρος αυτής της τάσης των παριζιάνων εμπόρων τέχνης οι οποίοι, στις αρχές του 20ου αιώνα, μετατοπίστηκαν σταδιακά από έναν έμπορο σε έναν ιδιωτικό συλλέκτη.
Βρίσκοντας ότι το κράτος δεν έδωσε αρκετή ορατότητα στην παραγωγή του χρόνου του, έχει συγκεντρώσει μια σειρά έργων για να εισαγάγει την κοινότητα στη σύγχρονη ζωγραφική. Πριν από το 1918, είχε ήδη αποκτήσει και παρουσίασε αριστουργήματα αρχαίων καλλιτεχνών, όπως οι Matisse, Picasso, Modigliani ή Derain. Αυτός θα αποκτήσει αργότερα έργα ζωγραφικής από συγγραφείς ακόμα ελάχιστα γνωστούς, όπως οι Douanier Rousseau, Utrillo, Soutine, Laurencin, Sisley, Gauguin, Van Dongen ... οι δύο πιο εντυπωσιακές συλλογές στη συλλογή του είναι εκείνες που συγκεντρώνουν τους πίνακες Cézanne και Renoir .
Η νέα διάταξη του νόμου Μουσείο ωοτοκίας, δεν έχει μόνο το πλεονέκτημα του συνδυασμού φωτιστικά φυσικό και τεχνητό, αλλά επίσης να επιτρέψει την αναδιοργάνωση της επίσκεψης, ώστε να γίνει πιο χρονολογική. Και τόσο ευχαρίστηση χωρίς περιορισμό μιας αριστοτεχνικής συλλογής!
